Sa nouvelle création pour le Royal Ballet, Hidden Things, est à la fois prosaïque et poétique, une porte d'entrée vers la pratique du ballet et la mémoire collective.
LONDRES – Secret Things, le titre de la nouvelle production de Pam Tanovitz pour le Royal Ballet, regorge en effet de secrets – passé et présent, histoire et présent de la danse, connaissances emmagasinées dans le corps des danseurs, leurs histoires personnelles, souvenirs et rêves.
Mettant en vedette huit danseurs, la production a été créée samedi soir dans la petite boîte noire du Royal Opera House, le Linbury Theatre, et comprenait deux autres représentations de Tanovitz pour la compagnie : Everyone Holds Me (2019) et Dispatcher's Duet, pas de de.récemment composé pour un concert de gala en novembre.Le spectacle entier ne dure qu'une heure, mais c'est une heure remplie de créativité chorégraphique et musicale, d'esprit et de surprises presque bouleversantes.
« Secret Things » du quatuor à cordes « Breathing Statues » d'Anna Kline s'ouvre sur un solo majestueux et gracieux d'Hannah Grennell.Lorsque la première musique douce commence, elle monte sur scène, joint les pieds face au public et commence à tourner lentement tout son corps, tournant la tête au dernier moment.Quiconque a assisté ou vu des cours de ballet pour débutants reconnaîtra qu'il s'agit d'un positionnement, la façon dont un danseur apprend à faire quelques tours sans avoir le vertige.
Grennell répète le mouvement plusieurs fois, hésite un peu comme s'il essayait de se souvenir de la mécanique, puis entame une série de pas de côté rebondissants qu'un danseur pourrait faire pour échauffer les muscles des jambes.C'est à la fois prosaïque et poétique, porte d'entrée vers la pratique du ballet et la mémoire collective, mais aussi surprenant, voire humoristique dans sa juxtaposition.(Elle portait une combinaison jaune translucide, des leggings à paillettes et des escarpins bicolores à bout pointu pour ajouter à la fête ; applaudissements pour la créatrice Victoria Bartlett.)
Travaillant longtemps dans l'obscurité, Tanovitz fut un collectionneur de chorégraphies et un chercheur passionné de l'histoire, de la technique et du style de la danse.Son travail est basé sur les idées et images physiques de Petipa, Balanchine, Merce Cunningham, Martha Graham, Eric Hawkins, Nijinsky et d'autres, mais est légèrement transformé entre eux.Peu importe si vous en connaissez un.La créativité de Tanovitz ne colle pas, sa beauté s'épanouit et se dématérialise sous nos yeux.
Les danseurs de The Secret Things sont à la fois des agents impersonnels du mouvement et profondément humains dans leur connexion les uns aux autres et au monde de la scène.Vers la fin du solo de Grennell, d'autres la rejoignirent sur scène et la partie danse devint une série de regroupements et de rencontres en constante évolution.Le danseur tourne lentement, marche avec raideur sur la pointe des pieds, fait de petits sauts de grenouille, puis tombe brusquement droit et de côté, comme une bûche coupée dans la forêt.
Les partenaires de danse traditionnelle sont peu nombreux, mais des forces invisibles semblent souvent rapprocher les danseurs ;dans une partie résonante, Giacomo Rovero saute puissamment, les jambes tendues ;dans Glenn Above Grennell, elle saute en arrière, s'appuyant sur le sol avec ses mains et ses pieds.les chaussettes de ses pointes.
Comme beaucoup de moments dans The Secret Things, les images suggèrent le drame et l'émotion, mais leur juxtaposition illogique est également abstraite.La partition mélodique complexe de Kline, avec les échos et les voix chatoyantes des quatuors à cordes de Beethoven, offre une juxtaposition similaire du connu et de l'inconnu, où des fragments d'histoire rencontrent des moments du présent.
Tanovitz ne semble jamais chorégraphier sur de la musique, mais son choix de mouvements, de regroupements et de priorités change souvent de manière subtile et radicale en fonction de la partition.Parfois elle chorégraphie des répétitions musicales, parfois elle les ignore ou travaille malgré les bruits forts avec des gestes à faible enjeu : un léger battement de pied, un tour de cou.
L’un des nombreux aspects intéressants de « Secret Things » est la façon dont les huit danseurs, pour la plupart issus du ballet, révèlent leur personnalité unique sans la montrer.En termes simples, ils s’entraînent sans nous dire qu’ils s’entraînent.
La même chose peut être dite pour les danseurs principaux Anna Rose O'Sullivan et William Bracewell, qui ont interprété le pas de deux dans le film Thrill du Dispatcher's Duet, et pour la bande originale serrée et rapide de Ted Hearn.Réalisé par Antula Sindika-Drummond, le film met en scène deux danseurs dans différentes parties de l'opéra, coupant et épissant la chorégraphie : des étirements lents des jambes, des sauts de jambes ou des patineurs fous glissant sur le sol peuvent commencer depuis les escaliers, à la fin de l'opéra. le hall de Linbury, ou allez dans les coulisses.O'Sullivan et Bracewell sont des athlètes d'acier de premier ordre.
Le dernier morceau, Everyone Holds Me, également présent sur la bande originale de Hearn, Tanovitz, a été un triomphe discret lors de sa première en 2019 et est encore meilleur trois ans plus tard.Comme The Secret Things, l'œuvre est illuminée par la beauté de la peinture de Clifton Taylor et offre une cascade d'images de danse, de l'équilibre transparent de Cunningham à l'Après-midi d'un faune de Nijinsky.L'un des mystères du travail de Tanovitz réside dans la manière dont elle utilise les mêmes ingrédients pour créer des pièces complètement différentes.Peut-être parce qu'elle répond toujours humblement à ce qui se passe ici et maintenant, en essayant de faire ce qu'elle aime : danser et danser.